«Don Q», del Ballet Nacional Chileno, 21 de junio a las 20:00 h. (GMT -4)

En el día de hoy domingo, 21 de junio, el Canal del Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile retransmitirá en su canal CEAC TV la obra Don Q,, basada en el Quijote de Cervantes, coreografía de Thomas Noone y música de Ludwig Minkus.

Pueden seguir esta obra, así como el resto de la programación del canal, a partir de las 20:00 h. (horario chileno, GMT -4) aquí:

Canal del Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile

Begoña Lolo presenta “El Quijote y la música en la construcción de la cultura europea” (Universidad Autónoma de Madrid, 2019)

Desde el Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música nos llega la información de la presentación del libro El Quijote y la música en la construcción de la cultura europea, volumen coordinado por Begoña Lolo y editado en la Universidad Autónoma de Madrid.

La musicóloga y académica de Bellas Artes de San Fernando, Begoña Lolo, ha presentado el tercer volumen de una trilogía dedicada a Cervantes y la Música, El Quijote y la Música en la construcción de la cultura europea, editado por la Universidad Autónoma de Madrid. El acto contó con la participación del académico de la Real Academia de Historia, Luis Alberto de Cuenca, y del compositor y académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Tomás Marco.

El Quijote y la música en la construcción de la cultura europea, editado por la Universidad Autónoma de Madrid (UAM), es el resultado de un trabajo colectivo en el que han participado autores de rango internacional desde diferentes campos interdisciplinares –como la musicología, literatura, danza, la estética y el cine–.

Para la directora de la publicación, la profesora Begoña Lolo, el libro centra su interés “en el análisis de las reescrituras y reinterpretaciones en las que El Quijote ha servido como fuente de inspiración para manifestaciones artísticas y literarias a través del tiempo, convirtiéndose por ello en un elemento fundamental de la cultura en la construcción de Europa”.

La publicación es la tercera de una trilogía (Cervantes y el Quijote en la música. Estudios sobre la recepción de un mito; Visiones del Quijote en la música del siglo XX) que empezó a gestarse hace 19 años con el objetivo de crear una nueva línea de investigación denominada Cervantismo musical. El proyecto se centra en el estudio del Quijote y la obra de Cervantes como tema de inspiración y creación a lo largo de la Historia, en todos los repertorios y géneros musicales, y en todos los países.

El libro se estructura en siete apartados relacionados entre sí. Los tres primeros analizan y contextualizan la obra de Cervantes desde distintos enfoques; mientras que los cuatro siguientes están centrados en el estudio de las manifestaciones musicales, de las reescrituras y reinterpretaciones. Además, los países sobre los que se ha centrado el estudio han sido España, donde nace la obra, Inglaterra (1612), Francia (1614) e Italia (1622), que es donde se realizaron las primeras traducciones, las cuales tuvieron una gran importancia al propiciar la circulación de la novela y su conocimiento por el resto de EuropaFuente: Gabinete de Comunicación de la Universidad Autónoma de Madrid

Puede ver el vídeo de la presentación aquí.

https://www.youtube.com/watch?v=n3SDvczvq4k

«El Quijote y la música en la construcción de la cultura Europea», Begoña Lolo (ed.). Nueva publicación

Este volumen, junto a Cervantes y el Quijote en la música. Estudios sobre la recepción de un mito (2007) y Visiones del Quijote en la música del siglo XX (2010), constituye el tercero de una trilogía.

El libro entra su interés en el análisis de todo tipo de reescrituras, reinterpretaciones y sus representaciones en las que el Quijote ha servido como fuente de inspiración, en la construcción de la cultura europea.

Los países sobre los que se ha limitado el estudio han sido Inglaterra, Francia, Italia y España y se ha contado con especialistas del campo de la musicología, la literatura, la danza, la estética y el cine.

El libro se estructura en 7 apartados interrelacionados entre sí. Los tres primeros analizan y contextualizan la obra de Cervantes, desde distintos enfoques. Los cuatro siguientes están centrados esencialmente en el estudio de la manisfestaciones musicales, es decir, de las reescrituras y reinterpretaciones.

Fuente: Universidad Autónoma de Madrid.

Don Quijote sonó (y bailó) en el Teatro de la Maestranza de Sevilla este 2018

Para los cervantistas interesados en las recreaciones musicales del Quijote ha sido un año intenso en la programación del Teatro de la Maestranza de Sevilla. La Compañía Nacional de Danza llevó allí su Don Quijote en el mes de enero; la compañía de Andrés Marín nos sorprendió en septiembre con un D. Quixote flamenco, y muy recientemente, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla nos dejó El caballero Cervantes, con diferentes obras clásicas del corpus de recreaciones musicales.


Don Quijote, Compañía Nacional de Danza, del 11 al 14 de enero, 2018

Director artístico: José Carlos Martínez
Música: Ludwig Minkus
Coreografía: José Carlos Martínez (inspirado en las versiones de Marius Petipa y Alexander Gorski)
Escenografía: Raúl García Guerrero
Figurines: Carmen Granell
Diseño de iluminación: Nicolás Fischtel
Real Orquesta Sinfónica de Sevilla
Dirección musical: Manuel Coves


D. Quixote, de la compañía de Andrés Marín, 16 de septiembre, 2018

Fuente: La Bienal de Flamenco, Sevilla

El ‘D. Quixote’ flamenco y singular creado por el bailaor Andrés Marín recala en el Teatro de la Maestranza, tras un significativo rodaje con su estreno en la apertura de la Bienal de Flamenco del Théâtre National de Chaillot (París) y posteriormente, abrir el Festival de Nîmes 2018. En esta obra coproducida por la Bienal de Flamenco, Marín sacude los cimientos de dos pilares de la cultura hispana: el flamenco, y la obra maestra de la literatura hispánica, ‘Don Quijote de La Mancha’ de Cervantes. 

La coreografía y la dirección musical de la obra son del propio bailaor, quien ha trabajado en la dirección artística junto al dramaturgo Laurent Berger, autor de los textos. Sobre el escenario, el elenco integra a los bailaores Patricia Guerrero y Abel Harana, la cantaora Rosario ‘La Tremendita’, el percusionista Daniel Suárez, el chelista Sancho Almendral y al tiorbista y guitarra eléctrica, Jorge Rubiales. En ‘D. Quixote’, junto a la danza y el flamenco, conviven elementos como la música electrónica , el skate, el video y la ilustración.

Esta última creación del bailaor sevillano Andrés Marín es una coproducción francoespañola en la que, además de la Bienal de Flamenco, han participado Théâtre National de Chaillot, Théâtre de Nimes, la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Consejería de Cultura (Junta de Andalucía), Théâtres en Dracénie, Scène conventionnée dès l’enfance et pour la danse, y la Scène nationale du Sud-Aquitain.

Reivindicando un flamenco capaz de hacer frente a las formas escénicas más contemporáneas y también de encontrar en si mismo los recursos de su propia deconstrucción, Andrés Marín se proyecta con ‘D. Quixote’ en el espacio de la ficción para provocar uno de los mitos fundadores de la cultura hispana y reinvertir su propia danza. Atravesado por todas las energías que han dado forma a nuestra modernidad, Don Quijote ofrece un desafío sin límite a quien pretende reinterpretarlo a la luz de nuestra actualidad. El envejecimiento, la voluntad del deseo y el dolor del fracaso, la sexualidad sin objeto, la impotencia de los actos y la dictadura de las convenciones, la incapacidad para reorganizar el orden del mundo por la fuerza de la imaginación son los temas de fondo del Quijote que alumbran mejor que otros la deriva de nuestras sociedades y nuestras vidas desorientadas.

Sin limitarse a la figura mítica del personaje de Cervantes o a la historia de sus aventuras, Andrés Marín, con la complicidad del director y dramaturgo Laurent Berger, escoge fragmentos de la fuerza primitiva de la obra para extraer unos elementos híbridos a los que puede ofrecer una nueva expresión, la de flamenco, transformando así la poesía en energía y la danza en literatura.La Bienal de Flamenco de Sevilla

Ficha artística

DIRECCIÓN ARTÍSTICA | Andrés Marín y Laurent Berger
COREOGRAFÍA, DIRECCIÓN MUSICAL Y DRAMATURGIA | Andrés Marín
TEXTOS Y DRAMATURGIA | Laurent Berger y Andrés Marín
EQUIPO DE CREACIÓN
COREOGRAFÍA Y DIRECCIÓN MUSICAL | Andrés Marín
DRAMATURGIA Y TEXTOS | Laurent Berger
CREACIÓN DE LUZ | Laurent Benard
ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO | Oria Puppo
COMPOSICIÓN, ADAPTACIÓN Y ARREGLOS DE TEXTOS | Rosario Guerrero ‘La Tremendita’
CREACIÓN DE VÍDEO | Sven Kreter
TÉCNICO DE VÍDEO | Maeva Roure
CREACIÓN DE SONIDO / TÉCNICO SONIDO | Teatro Nacional de Chaillot, Enrique Seco Repetto
DIBUJANTE DE CÓMIC | Gaspar ‘El Pinturillas’
MÚSICA ELECTRÓNICA | Nacho Jaula, Daniel Suárez
REGIDOR / MAQUINARIA | Raphael Lauro
PRODUCCIÓN EJECUTIVA | Daniela Lazary
EQUIPO ARTÍSTICO
BAILE | Andrés Marín, Patricia Guerrero, Abel Harana
PERCUSIÓN, BATERÍA | Daniel Suárez
CANTE | Rosario La Tremendita
CHELO | Sancho Almendral
TIORBA, GUITARRA ELÉCTRICA | Jorge Rubiales
CO-PRODUCCIÓN | Artemovimiento / Andrés Marín Flamenco Abierto; Theâtre National de Chaillot – Biennale de Flamenco de Sevilla Théâtres en Dracénie, Scène conventionnée dès l’enfance et pour la danse Scène nationale du Sud-Aquitain, théâtre de Nimes, Agencia Andaluza de Instituciones Culturales Consejería de Cultura “Junta de Andalucia


El caballero Cervantes, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, 8 y 9 de noviembre, 2018

Programa:

SERGUÉI RACHMÁNINOV: Concierto para piano nº 1, en Fa sostenido menor, Op. 1
MAURICE RAVEL: Don Quijote a Dulcinea (primera vez por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla)
MANUEL DE FALLA: El retablo de Maese Pedro

Director: Andrés Salado 
Piano: Hiroo Sato (Premio María Canals 2016)
Soprano: Ruth Rosique
Tenor: Pablo García-López
Barítono: Josep Miquel Ramón

«Don Chisciotte in Corte della Duchessa», en el XLV Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Música (Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música) (17 de nov.)

Aunque aún queda, no hace mucho ha llegado a nuestras manos la programación del XLV Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Música (2017-2018), del Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música (CSIPM) que, como el año pasado, cuenta en su suculento programa con alguna sorpresa cervantina:


¡No se lo pueden perder!

Don Quijote y la música: el Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música conmemora el IV Centenario

Durante el pasado mes de septiembre, el Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música continuó con las actividades de conmemoración del IV Centenario de la muerte de Miguel de Cervantes, que hemos conocido por el Boletín extraordinario de octubre (n.º 38) de este centro.


PRESENTACIÓN DEL DISCO:
Antonio Caldara. The Cervantes Operas
Martes 6 de septiembre 2016. 20:00 h. La Quinta de Mahler

La Ritirata y Josetxu Obregón en colaboración del CSIPM-UAM presentaron el pasado martes 6 de septiembre, en la Quinta de Mahler, el quinto lanzamiento de la colección Música y Cervantes, junto al sello discográfico Glossa, basado en las óperas de Antonio Caldara con motivo de la conmemoración del IV centenario de la muerte de Miguel de Cervantes.

El CD incluye dos óperas del compositor: Don Chisciotte in Corte della Duchessa Sancio Panza Governatore dell’isola Barattaria, basadas en la novela Don Quijote de la Mancha, con notas al libreto de Begoña Lolo y Adela Presas.

La presentación contó con la participación de Josetxu Obregón, Begoña Lolo, María Espada, Hiro Kurosaki, Eduardo Torrico, Stefano Russomanno.


ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
Obertura de Don Chisciotte de Mercadante

Viernes 30 de septiembre, sábado 1 y domingo 2 de octubre de 2016. 17:30 h. Sala Sinfónica.

La Orquesta y Coro Nacionales de España programó, bajo la dirección de su director David Afkham y dentro de su Ciclo Sinfónico, la Obertura de Don Chisciotte alle nozze di Gamaccio* de Saverio Mercadante, primera ópera sobre temática quijotesca escrita y estrenada en España, en el Teatro Principal de Cádiz, en 1830. La transcripción a partir del manuscrito original fue realizada por la Dra. Adela Presas (profª. del Depto. Interfacultativo de Música – UAM).

Fue interpretada los días 30 de septiembre, 1 y 2 de octubre en el Auditorio Nacional de Madrid, y de nuevo los días 11 y 13 de octubre, en el Festival Internacional Cervantino de Guanajuato, México, que homenajea a nuestro país en el IV centenario de la muerte de Cervantes.

* El estudio y recuperación de esta obra es resultado del Proyecto de Investigación “Cervantes y el Quijote en la música (siglos XVII-XIX). Mito y desmitificación”, patrocinado por el Ministerio de Educación y Ciencia, y dirigido por la Dra. Begoña Lolo.


DON QUIJOTE:
Pantomima en danza descriptiva.

El jueves 29 de septiembre, en el Salón de actos de la Facultad de Educación y Formación del Profesorado de la UAM, se programó la representación de Don Quijote*, pantomima en danza descriptiva.

Manuel Rosado, autor-coreógrafo, requirió para esta puesta en escena la música de Walter Niemann, cuya capacidad de generar ambientes conectaba a la perfección con la visión del Quijote de Rosado; y la recreación de un espacio sonoro por medios electrónicos en el cuarto tiempo (“Batalla”) a cargo de Odin Kaban.

Dirección y adaptación musical: Germán Labrador.
Director de escena: Alberto Trijueque Pegalar.
Coreografía–realización de la estampa:
Manuel Rosado
Don Quijote: Darío Sigco.
Sombra/Dulcinea/Caballero de la luna/Molinos:
Elisa Forcano.
Piano: Andre Jah Jah.
Violín: Ana Sobrino.
Flauta: Gustavo Sánchez.
Escenografía y vestuario: Paula Castellano.
Confección vestuario: Aurora Isac.
Espacio sonoro: Odin Kaban.
Producción: OFF Lírico

* El estudio y recuperación de esta obra es resultado del Proyecto Internacional de Investigación de Excelencia Multidisciplinar “El Quijote en la cultura europea. Mito y representación”, desarrollado por la UAM-CSIPM, y dirigido por la Dra. Begoña Lolo.

«Alonso Quijano In Memoriam», música en la Noche de los Teatros

La IX edición de la Noche de los Teatrosque se celebra en Madrid la noche del uno de abril, rinde tributo a Miguel de Cervantes con música de los siglos XVI y XVII en el convento de las Trinitarias. El coro de cámara Gradualia (Delia Agúndez, soprano; Sonia Gancedo, alto; Javier Carmena, tenor; Simón Andueza, barítono y dirección) interpretará el programa:

OREMUS
Missa Batalla – Mateo Romero (1575-1647)
Requiem aeternam – Tomás Luis de Victoria (1548-1611)

DULCINEA
Surge, propera, amica mea – Miguel Navarro (1563-1627)
Tota pulchra es – Miguel Navarro
Salve Regina – Miguel Navarro

NOVELAS DE CABALLERÍAS
La Guerra – Mateo Flecha ‘El Viejo’ (1481-1553)
La Bataglia Taliana – Matthias Werrecore (1500-1574)
La Guerre – Clement Janequin (1485-1558) [fuente: madrid.org]


Madrid, Convento de las Trinitarias Descalzas (C/Lope de Vega 18)
1 de abril, 17:30
Entrada libre hasta completar aforo

Dos Quijotes operísticos

El próximo 17 de octubre a las 19:30h, en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional dará comienzo la nueva temporada del Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Música, organizado desde hace décadas por la Universidad Autónoma de Madrid. Inaugura el ciclo la Orquesta Sinfónica Verum, con su director Miguel Romea al frente, quienes nos ofrecerán un magnífico programa llamado “Del amor a la muerte” mediante el cual nos adentraremos en estos solemnes temas que tan brillantemente fueron abordados por los compositores románticos.

Disfrutaremos de obras bien conocidas por su belleza y trascendencia musical, como el preludio de Tristán e Isolda de Wagner y la Sinfonía fantástica de Berlioz, junto a dos óperas de inspiración cervantina, cuyo encanto no dejará indiferente al público: la ópera Don Chisciotte alle nozze di Gamaccio del compositor italiano Mercadante (1795-1870), la cual no se había vuelto a escuchar desde el siglo XIX; y la ópera Don Quixote del compositor austríaco Kienzl (1857-1941), cuyo estreno en escenarios españoles tendremos el placer de presenciar el mismo día 17 de octubre. Todas estas obras nos deleitarán con bellas historias de amor y desamor que, sin duda, seducirán al auditorio con su extraordinaria hermosura.

La Orquesta Sinfónica Verum, fundada en 2007, se ha convertido en una agrupación de referencia en el panorama musical español gracias a la excelencia y profesionalidad de sus músicos. Importantes compromisos la avalan, tales como la colaboración con los Teatros del Canal en La Voix Humaine junto a la soprano María Bayo, el ballet Le Corsaire con la dirección artística de Tamara Rojo y el English National Ballet, o su presentación en el único recital de Javier Camarena en España durante el año 2015 en la temporada de la ABAO. Su director, Miguel Romea, cuenta con una extensa y fructífera experiencia en agrupaciones como la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, la Joven Orquesta Nacional de España y la West Island Symphony Orchestra de Canadá, además de haber sido invitado en varias ocasiones a dirigir la Orquesta Nacional de España durante los últimos dos años. Jaime Esteban, de origen chileno, es un aclamado barítono de reconocida versatilidad vocal y escénica, destacando especialmente su interpretación del virtuoso repertorio mozartiano.

Si estás interesado en recibir el boletín mensual de actividades del CSIPM mándanos un correo con tu nombre, apellidos y con el asunto SUSCRIBIR AL BOLETÍN a info.csipm@uam.es

Presentación de Meditaciones sobre el Quijote: Vol. III (Colección discográfica Música y Cervantes)

La colección discográfica Música y Cervantes, que supervisa la directora del Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música (CSIPM) de la Universidad Autónoma de Madrid, la Profª. Begoña Lolo, ha editado recientemente su tercer volumen bajo el título “Meditaciones sobre el Quijote”. Tras los trabajos dedicados a la obra cervantina en el repertorio para piano de la mano de Ana Vega Toscano, y después de un bello recorrido por algunas de las canciones dedicadas al caballero andante a través de la voz de Elena Gragera, ha llegado el momento de ofrecer al oyente un disco con obras para un instrumento que identifica de forma innegable el mundo español, la guitarra.

La música que podremos encontrar, interpretada por Giuliano Belotti (guitarra), Guerassim Voronkov (viola) y Amparo Lacruz (violonchelo), procede de no sólo de autores españoles sino que, continuando con la visión plural presente en los anteriores volúmenes, hemos querido contar con obras nacidas en distintos puntos de la geografía internacional, como han sido en esta ocasión Japón, Hungría, Francia, Alemania o Costa Rica.

Si quiere descubrir más detalles sobre este fabuloso trabajo aprovechamos la ocasión para invitarle a la presentación que se realizará el próximo 28 de marzo, a las 12h, en la sala Manuel de Falla de la SGAE (Calle Abdón Terradas, 4-6, Madrid). Se estima que la duración será de una hora aproximadamente.

Toda la información sobre el evento, sobre nuestro grupo de investigación y los trabajos que venimos realizando en la página web www.musicaycervantes.es

Índice

ATSUMASA NAKABAYASHI (1927- )
1. La marcha de don Quijote
SEGUNDO PASTOR (1916-1992)
La Mancha de don Quijote
2. La Llanura del caballero
3. Nocturno. Don Quijote velando las armas 
4. Danza de Dulcinea
PETER TÓTH (1983- )
5. Serenata de don Quijote
ERIK MARCHELIE (1957- )
6. Don Quijote y Dulcinea
HERMANN REUTTER (1900-1985)
Cinco caprichos sobre Cervantes
7. Don Quijote
8. Sancho Panza
9. Dulcinea
10. Lucha con los molinos
11. La Muerte
FRANCISCO FLETA POLO (1931- )
El caballero andante desfacedor de entuertos
12. Don Quijote y Rocinante por tierra de Campos
13. Requiebros a Doña Dulcinea
14. Sancho, el fiel servidor
MARVIN CAMACHO (1966- )
15. Reflexión de Dulcinea

Giuliani Belotti, guitarra.

Obras para guitarra y orquesta de Mario Castelnuovo-Tedesco, Francisco Fleta Polo, Lucien Battaglia y Miguel Asins Arbó.
Notas del libreto y prólogo: Begoña Lolo, Germán Labrador.
Dirección musicológica: Germán Labrador.

Don Quijote en la canción, por Begoña Tauler

Begoña Tauler nos ofrece en su blog: «Érase una vez…» este interesante repertorio de canciones donde don Quijote y Sancho son protagonistas… seguro que podemos añadir nuevas entradas y nuevas canciones… ¿Te animas a completar esta curiosa colección?

En los años 50 el grupo musical argentino Los 5 latinos estrenó la canción Don Quijote, que tuvo un gran éxito en España. Rocío Dúrcal interpretaba el tema en la película Rocío de La Mancha (1963):

El hombre de La Mancha (título original Man of la Mancha) es un musical de Broadway del año 1965. La canción El sueño imposible fue especialmente popular. Aquí la vemos interpretada por Peter O’Toole, que portagonizó la versión cinematográfica junto a Sophia Loren en 1972:

El grupo de jazz-rock Alma y vida grabó este tema, Don Quijote de barba y gabán, en 1972:

La banda IF y su tema Don Quixote’s Masquerade de 1975:

El grupo de rock madrileño Asfalto dedicó en 1978 una canción al inolvidable Rocinante:

No podemos olvidar el tema Don Quijote y Sancho, compuesto por Juan Pardo e interpretado por Botones, para la serie de dibujos animados de la televisión de 1979:

Julio Iglesias en su álbum discográfico Momentos (1982) incluye una canción titulada Quijote compuesta en colaboración con Manuel de la Calva, Ramón Arcusa y G. Belfiore:

El cantante y compositor sueco Björn Afzelius escribió la canción Don Quixote en 1988:

La cantante israelí Dana International también dedica una cación al hidalgo caballero en su álbum Maganona de 1996:

Este es el tema Don Quixote de Cherry Poppin’ Daddies para el álbum de 1996 Kids on the street:

En 1997 Celine Dion cantaba este precioso tema, Hymne A L’amitié:

En 1998 Mago de Öz graba el álbum La Leyenda de la Mancha. Este es el tema Molinos de viento (versión 2006):

Don Chisciotte es un tema del álbum Stagioni (2002) del italiano Francesco Guccini:

El Quijote Hip Hop (2005), fue una iniciativa musical de la Biblioteca Nacional para conmemorar el 400 aniversario de la obra de Cervantes. Zenit, Dani Pannullo y otros artistas de rap prepararon un material para una actuación en vivo enfrente de la Biblioteca Nacional. Esta es la introducción:

FT Island, es una banda pop-rock  de Corea del Sur. Este es su tema Don Quixote´s song del álbum de 2010 Beautiful Journey:

Y, de nuevo, terminamos con Cold Play y su tema Don Quixote de 2010.