«3 Quijote en Herreros»: Exposición en el Museo del Quijote de Ciudad Real (29 de marzo a 30 de mayo)

El Museo del Quijote de Ciudad Real inauguró el pasado viernes la exposición «3 Quijotes en Herreros» que recoge el legado del ilustrador y cineasta Enrique Herreros, fallecido en 1977, y que su hijo Enrique García Herreros ha dejado en comodato durante cinco años.

Esta exposición acoge más de cien dibujos originales, entre ellos buena parte de su participación como ilustrador gráfico de la reconocida La Codorniz, y dos murales impresionantes murales que por primera vez aparecen en una exposición para el público: El carro de las cortes de la muerte y Retablo de maese Pedro.

«3 Quijotes en Herreros. Radio 5, Todo Noticias

Felipe Alarcón Echenique y el Persiles [texto de Alicia Villar Lecumberri]

El pasado año dábamos noticia de la colección que el artista Felipe Alarcón Echenique dedicaba al Persiles, con el título de Visiones del Persiles. Reproducimos el texto aquí que la Dra. Alicia Villar Lecumberri, secretaria de la Asociación de Cervantistas, ha redactado para el catálogo de este autor, un imperdible ya para la tradición iconográfica de Miguel de Cervantes y su obra.

Tuve la suerte de conocer personalmente a uno de los genios de la pintura del siglo XXI, Felipe Alarcón Echenique, en el XIII Coloquio de la Asociación de Cervantistas, que organizamos en nuestra admirada Argamasilla de Alba. En esta querida tierra, comprobé que el autor de las obras que yo había podido contemplar, navegando en la red y que me habían atrapado llevándome a los oníricos confines de la mente del artista, es una persona amante de la sonrisa y que es capaz de iluminar la estancia en la que se exponen sus obras.

El impacto que provocó en mí entrar en la sala de exposiciones y toparme con los cuadros y el autor, hizo que sintiera el Arte de primera mano. De aquellos lienzos, verdes, azules, rojos, ocres, amarillos, grises y dorados, sobresalían ojos, lanzas, navíos, espadas, cúpulas, escudos, torres y bacías. Todo un universo de sensaciones se agolparon en mi mente y me quedé cegada por tanto arte.

Cerré los ojos, los volví a abrir, y aquellos cuadros estaban provistos de movimiento. En efecto, es imposible percibir la esencia de un solo cuadro de Alarcón Echenique, prescindiendo de la aventura del viaje. Este pintor te lleva allende los mares, de peregrinación, cual Periandro y Auristela, atrapándote en sus aventuras, si bien él dice que fue Cervantes el que se vio atrapado por estas. La peregrinación es el tema central de varias de sus obras, bien sea Periandro y su compañía, van de peregrinación a Roma, obra en la que representa a una mujer con curvas, a la manera de las cúpulas de las iglesias de la ciudad destino, bien en Peregrinación eterna, donde un círculo envuelve a una mujer de marcado talle (detalles que irían acorde con el radical feminismo que algunos críticos otorgan a la obra póstuma de Cervantes), bien en Peregrinación por el mundo, lienzo en que las curvas se convierten en cubos, en las mejillas de Cervantes, hasta llegar a la Peregrinación por Badajoz, en la que percibimos mayor realismo en esta obra, en la que una fortaleza aparece en el centro del cuadro, flanqueada por dos personajes centrales, vigilados por ojos que vagan por el ambiente. Y para cerrar el círculo de las peregrinaciones, topamos con la Peregrinación onírica de Auristela y Periandro, cuadro en el que el empleo del color rojo enciende la retina del que lo contempla. Llegados a este punto, ¿late el fervor cristiano que determinados críticos confieren al Persiles en la obra de Alarcón? ¿O será que la vida del propio artista ha sido un peregrinaje real, bien trabajoso, entre su Cuba natal y la capital de España, en la que reside? En este caso, vemos el hilo conductor entre el tema reflejado en la obra del artista y la obra cervantina Los trabajos de Persiles y Sigismunda. Gran empresa la de este genial pintor, quien llevado por los sueños cervantinos y analizando el ADN de Cervantes, en su obra, nos conquista con su mirada onírica y nos hace viajar por Lisboa, La Mancha, o la ficticia Golondia. Realidad y ficción quedan hermanadas en cuadros de varias capas, en la que el autor utiliza diferentes materiales y los pinta, los incrusta, los pega, para dar color a un mundo en el que conviven la música, así su cuadro Cervantes y la música, la isla nevada y el navío que se volcó con todos dentro. De la mirada de Felipe Alarcón, surge la celosa Auristela, una dama a la que oye llorar, una plaza no muy grande, no muy chica… y finalmente Dos amantes, que no hermanos. Una visión que cierra con un Persiles cervantino y una modosa Auristela, en un segundo plano, bienamada y bien hallada, sin duda, como la genial obra de nuestro querido artista, Felipe Alarcón Echenique, a quien gracias le sean dadas.

Alicia Villar Lecumberri

Secretaria de la Asociación de Cervantistas

«Don Quijote y la romantización de la soledad», exposición y ciclo de conferencias en la Universidad de Cantabria

Desde el 5 de octubre y hasta el 23 de diciembre el paraninfo de la Universidad de Cantabria acoge la muestra Don Quijote y la romantización de la soledad, comisariada por el Dr. Alfredo Moro, profesor del Departamento de Filología de la UC. Dejemos que sea él mismo, junto con Nuria García Gutiérrez, directora del Área de Exposiciones de la UC, quienes nos expliquen los contenidos de esta nueva exposición de tema quijotesco:

La exposición está formada por un total de 61 estampas que pertenecen al Fondo Pedro Casado Cimiano de la colección de Arte Gráfico de la UC que desde el año 2008 atesora, conserva e investiga el Gabinete de Estampas. Las citadas estampas, 58 en pared y tres en vitrina, presentadas en la muestra fueron realizadas por Gustave Doré y grabadas en la técnica xilográfica por Héliodore Pisan. [fuente: Universidad de Cantabria]

Desde el 5 de octubre al 23 de diciembre

Horario: Lunes a sábado, 19:00 a 21:00 horas.

Lugar: Sala Fray Antonio de Guevara del Paraninfo de la Universidad de Cantabria (calle Sevilla, 6, Santander)


Durante los meses de noviembre y diciembre, esta muestra se complementará con un ciclo de conferencias.

Don Quijote y la mirada romántica

Jueves, 9 de noviembre. José Montero Reguera (Universidad de Vigo): De la risa barroca al llanto romántico: Un capítulo de la historia del Quijote.

Viernes, 10 de noviembre. Fernando González Moreno (Universidad de Castilla-La Mancha): Don Quijote como héroe del imaginario romántico.

Lunes, 20 de noviembre. Alfredo Moro Martín: Don Quijote y la romantización de la soledad.

Jueves, 14 de diciembre. Pedro Javier Pardo García (Universidad de Salamanca): Don Quijote en Nueva York: inesperadas metamorfosis del mito quijotesco en el cine.

Viernes, 15 de diciembre. Proyección de la película Don Quijote (1957) de Grigori Kozintsev.

«Visiones del Persiles»: Exposición de Felipe Alarcón (2-16 de septiembre, Mota del Cuervo)

El artista Felipe Alarcón vuelve a los temas cervantinos con la exposición «Visiones del Persiles», que se inaugura hoy en Mota del Cuervo y estará hasta el 16 de septiembre en aquella localidad.

Las incursiones de Alarcón en las recreaciones cervantinas culminan en esta exposición acerca del Persiles una trayectoria ya fecunda (las series ‘Sueños cervantinos’ y ‘Quijote’, de 2015; y ‘Dulcinea’ y ‘ADN Cervantes’ de 2016).

En su temática cervantina, plasmada en esta obra […], la mirada del artista se diluye proteicamente entre lo que se plasma, lo que se intuye y lo que se sugiere, porque la composición de la imagen también llama muy claramente a la aportación de quien contempla la obra. Por eso las figuras trazadas por Felipe se interpenetran o surgen las unas de las otras como si un mismo centro las generase y al mismo tiempo las trascendiese, definiendo un dibujo de dibujos donde las imágenes dialogan y a veces hasta debaten y donde los trazos, arropados por una geometría de poderoso impacto visual, se funden y se confunden sin perder su esencia en una armonía cromática que no pierde su vigor ni su coherencia ni siquiera cuando se enuncia el contraste.

La literatura cervantina impregna ferazmente las obras que conforman esta colección sin que quienes las contemplan deban forzar los límites de su receptividad: lo que se ve, se entiende y aun se siente. Otra cosa, y la obra de Felipe lo pide, es dejarse llevar por las sendas oníricas que se adivinan en las imágenes para abismarse en el universo literario recreado y compartir las peripecias de sus protagonistas sabiendo que en la invitación al disfrute que entrañan estos cuadros laten sentimientos muy intensos. [Santiago López Navia, «El numen de Cervantes revive en Felipe Alarcón Echenique». arterritory.net]


«El Quijote en San Juan del Cohetero», tintas chinas de Jaime Torres Mendoza

A través de nuestra página de facebook hemos recibido estas preciosas muestras del trabajo gráfico de Jaime Torres Mendoza inspirado en el Quijote.

La serie, con el título El Quijote en San Juan del Cohetero, comprende veinte obras, realizadas con tinta china de color sobre papel, en que se abordan algunos de los episodios más conocidos de la novela cervantina, renovando así la representación plástica del personaje y sus motivos fundamentales, llevando al personaje a un territorio mítico, San Juan del Cohetero, «un escenario de dunas, penumbra, luna y luz» del norte de México.

El autor ofrece la colección para su posible colocación en una galería, ojalá al amparo de otros eventos cervantinos. Podemos facilitar el contacto a través de nuestra dirección de correo, asociaciondecervantistas@gmail.com.

Recuerden que pueden compartir sus noticias sobre publicaciones, recreaciones, congresos, reseñas, etc., a través de esta página y las redes sociales de la Asociación de Cervantistas.

¡Contacta con asociaciondecervantistas@gmail.com

«Las caras de Cervantes»: Exposición en el Instituto Cervantes de Sâo Paulo (hasta el 29/07)

Hace unos meses les anunciábamos a través del blog la propuesta de la cervantista Marta Pérez Rodríguez para la realización de una exposición sobre recreaciones artísticas actuales de Miguel de Cervantes. La empresa ha llegado a buen término, y desde el 23 de junio ya puede visitarse la muestra «Las caras de Cervantes» en el Instituto Cervantes de Sâo Paulo, que se prolongará hasta el día 29 de este mes.

Las caras de Cervantes

Exposición

Artistas españoles y extranjeros recrean el rostro de Miguel de Cervantes en esta muestra internacional.

Ficha técnica

Obra: 25 obras
Autor/a/es/as: Canato y otros
Comisariado: Marta Pérez y Carlos Jiménez
Cronología: 2017
Técnica: Mixta

Fechas

Del 23/06/2017 al 29/07/2017

Horario de visita

Lunes a viernes de 9h a 21h y sábados de 9h a 15h

Lugar

Instituto Cervantes
Av. Paulista, 2439 – Planta baja
01311-300 São Paulo
(BRASIL)

«Viaje alrededor del Persiles», exposición en el Instituto Cervantes (19 abril-17 julio)

El Persiles sigue dando que hablar en este año de conmemoraciones. Plan de fin de semana de mano del Instituto Cervantes y la presidenta de la Asociación de Cervantistas, Isabel Lozano Renieblas.

La obra cervantina Los trabajos de Persiles y Sigismunda cuenta las peripecias del príncipe Persiles y la princesa Sigismunda, dos enamorados que emprenden un viaje de norte a sur de la geografía europea con identidades falsas (Periandro y Auristela) fingiéndose hermanos para ocultar su amor y huir del príncipe Magsimino. En el transcurso del viaje, atravesando  lugares utópicos como Golandia, la isla de Policarpo o la isla de las Ermitas, los protagonistas deberán sortear múltiples peligros hasta su unión definitiva en Roma: a Auristela la raptan unos piratas, Periandro ha de enfrentarse al temible monstruo marino Fisíter…Pero al llegar al mundo meridional descubren que tampoco  está libre de peligros y lo que prometía ser tierra de promisión, está sembrado de casos peregrinos que denuncian un mundo en el que nada es lo que parece.

Cervantes terminó de escribir Los trabajos de Persiles y Sigismunda unos días antes de morir y no pudo ver publicada la que consideraba la mejor de todas sus obras. Este gabinete bibliográfico se organiza en el cuarto centenario de la publicación delPersiles, el año 1617 con el objetivo de acercar al público a la obra que cierra la producción cervantina.

El gabinete muestra un posible itinerario de este  viaje novelesco a partir de un estudio realizado por la asesora científica de la exposición, Isabel Lozano-Renieblas. Se exponen, además, ediciones españolas de la obra, traducciones del Persiles a distintos idiomas y  una selección de los más importantes estudios  críticos, en los que destaca Azorín con su elogio al mundo de la quimera.


Fechas: Del 20/04/2017 al 17/07/2017.

Inauguración: 19/04/2017

Horario de visita: martes a sábados de 11h a 21h; domingos y festivos de 11h a 16h; lunes cerrado

Lugar: Instituto Cervantes. C/ Alcalá, 49. 28014 Madrid, España


«Las caras de Cervantes», proyecto de exposición en Sao Paulo

Desde Sao Paulo nos llega información sobre este nuevo proyecto de exposición de Marta Pérez Rodríguez, cervantista de la Asociación de Cervantistas que puede apoyarse en la plataforma de financiamiento colectivo (crowdfunding) Catarse.


¡Descubre y únete a Cervantes!

Exposición: Las caras de Cervantes

Este proyecto fue concebido como resultado de las actividades realizadas con los estudiantes en el Instituto Cervantes de Sao Paulo (Brasil) durante todo el año cervantino (2016). La idea concreta surge cuando los estudiantes comenzaron a trabajar en clases de español con la biografía de Miguel de Cervantes. A partir de ahí comenzaron las preguntas sobre cuál es el rostro que representaría al escritor español y por lo tanto aquel que permitiría vincularlo al imaginario social.

Así fueron descubriendo que los retratos clásicos y más representativos, como el que fue atribuido a Jáuregui y que aún preside la Real Academia Española (RAE), no son más que apócrifos, por lo que no representan la imagen del autor de Alcalá de Henares. Con perplejidad y asombro crecientes, aumenta la preocupación ante la pregunta: «Entonces, ¿cómo era el rostro del escritor más grande de la historia de la literatura?».

Así, el origen de esta pregunta da lugar a una idea atractiva al tiempo que innovadora: pedir a varios artistas, tanto españoles como latinoamericanos, que leyesen la biografía que los estudiantes del Instituto Cervantes prepararon con motivo del IV Centenario de la muerte del escritor (1616-2016), revisada desinteresadamente por Jean Canavaggio, para que estas palabras fueran transportadas a sus obras de arte sin mediaciones o normas. […]

En resumen, el alcance del proyecto Las caras de Cervantes es seguir dando alas a la filosofía cervantina de experimentación y especialmente invitando a que los visitantes a la exposición viajen por los misterios biográficos que estos artistas han revelado a través de sus pinceles, principalmente a partir de la interpretación histórica, pero dejando una clara señal de su visión contemporánea de la muestra al desnudarse de esos estereotipos que nos acompañan desde hace más de cuatro siglos.

Dra. Marta Pérez Rodríguez
Curadora de Las caras de Cervantes

Puedes apoyar este proyecto aquí.

«Cervantes y el Siglo de Oro», exposición de Alberto Romero en el Museo de Guadalajara (hasta el 19 de feb.)

El artista plástico Alberto Romero es el responsable de la exposición «Cervantes y el Siglo de Oro», actualmente en el Museo de Guadalajara (Palacio del Infantado). Ya ha recorrido Toledo, Ciudad Real, Albacete y Esquivias con esta personal propuesta del escritor y otros personajes del Siglo de Oro.

Cervantes y el Siglo de Oro siguen siendo fuente inagotable de inspiración para escritores, artistas e historiadores. […] Uno de los más claros ejemplos del Siglo de Cervantes como fuente de inspiración es esta exposición de Alberto Romero, cuya visión preñada de cubismo y distorsión suaviza pero no oculta la extrema rigidez de principios y gestos que caracterizaban lo español ante el resto del mundo.

Cervantes, don Quijote, Dulcinea, Lope… personajes reales e inventados que renacen del diálogo de formas y texturas, del intercambio entre el pincel y la cola, para ofrecernos con gran suavidad en la transición esa contraposición cervantina entre la razón y la locura, entre el ser y el aparentar, entre el decir y callar, entre el querer y despreciar, que eran santo y seña de nuestros más altos personajes.

Una invitación a reflexionar sobre la visión del Siglo de Oro a través del ojo del artista e intelectual de este pintor toledano, cuya obra queremos ligada a la celebración del IV Centenario de la muerte de Cervantes [fuente: Emiliano García-Page Sánchez, presidente de Castilla-La Mancha, en el tríptico de la exposición]

http://www.albertoromeropintura.com/


Museo de Guadalajara
Palacio del Infantado

Sala Azul
Pza. Caídos s/n 19001 Guadalajara

Del 12 de enero al 19 de febrero de 2017
Martes a sábado
Mañanas de 10 a 14 h.
Tardes de 16 a 19 h.
Domingos y festivos
De 10 a 14 h.
Lunes cerrado

«Cervantes por Cervantes: La invención de un personaje», Museo Casa Natal de Cervantes (-29 en. 2017)

Desde el pasado 26 de noviembre y hasta el próximo 29 de enero puede disfrutarse la exposición «Cervantes por Cervantes: La invención de un personaje» que acoge el Museo Casa Natal de Cervantes, organizada por la Subdirección General de Bellas Artes y comisariada por el Presidente de Honor de la Asociación de Cervantistas José Manuel Lucía Megías.

¿Quién fue Miguel de Cervantes?, ¿qué conocemos hoy en día del alcalaíno más universal?, ¿hasta qué punto lo que conocemos de él tiene que ver con la invención del personaje “Miguel de Cervantes” que el mismo Cervantes dejó escrito en sus obras?, ¿es posible seguir utilizando las citas literarias como base para reconstruir una vida, dada la escasez de los documentos conservados?, ¿hasta qué punto él quería ofrecer una determinada imagen de sí mismo, un tanto maquillada, más allá de su realidad biográfica? y ¿hasta qué punto sus biografías no nos muestran antes al personaje que al hombre que vivió (y murió) hace cuatrocientos años? […]

Cervantes por Cervantes: la invención de un personaje es un viaje por la vida y la obra del escritor que ofrece claves para contestar algunas de estas dudas, al tiempo que abre la puerta a nuevos interrogantes. Comisariada por el catedrático Jose Manuel Lucía Megías, ofrece una selección bibliográfica y documental que muestra cómo se ha ido ‘inventando’ a Miguel de Cervantes a lo largo del tiempo a través de las biografías cervantinas, de sus obras, de los documentos que marcan su vida y de los autógrafos conservados, junto con algunos de sus retratos. [fuente: Museo Casa Natal de Cervantes]